《我为歌狂》等图书销量300万册
成功领跑后引来的困惑
上海人民出版社 青春读物编辑中心主任 邵敏
2001年开始,我们通过对选题的整体策划和运用有效的市场营销,全面介入大众畅销书领域,打造了以《我为歌狂》为代表的校园青春小说和以《蛋白质女孩》为代表的都市时尚读物,并运用畅销书的已有品牌扩大战果,营造了一个畅销书集群,如围绕《我为歌狂》创造开发了十个以上的畅销品种,取得了总计发行量300万册的成果,被书界媒体誉为“青春时尚读物的领跑者”。
这一期间,我们还在新媒体和年轻人最时尚的领域尝试开掘选题,先后在全国第一次将动漫这一艺术形式引入青春小说,如2001年的《我为歌狂》;第一次以小说的形式介入网络游戏,如2003年的《奇迹:幕天席地》;并先后在悬疑惊悚,如2005年的《碎脸》、《伤心至死》;青春成长类,如2006年的《谦君一发》等类型小说上取得突破。其中,市场化的立体营销运作模式常常被人认为是成功的钥匙之一。
但是,当市场化已经不再成为书业的心理障碍而已经变成打开了的潘多拉魔盒时,我们在所谓的成功中也看到了隐忧和蕴藏于其中的困惑。
困惑首先来自体制上的缺陷,一个成功作品伴随着的往往是大量盗版,常常上市不到两周就有几个版本的盗版亮相,而政府相关部门的执法无力使得原创者的机会成本大大增加,盗版者的违法成本过于轻微,造成事实上的逐驱良币的效应。同时,出版社改制的举步维艰也使得探索者的舞步因为镣铐的沉重而变得滞重,愈益显现瓶颈效应。
困惑也来自市场本身。一方面,创造力的缺乏和同质化作品的泛滥使得图书的门槛变得越来越低,速荣速朽的跟风出版现象变得司空见惯;另一方面则是营销已经逐渐演化为炒作的代名词,倘若说最初的市场运作是对图书这一特殊商品以往过于注重其意识形态属性的一种反拨,具有还图书商品属性和与国际接轨的一面,那么,随着眼球经济的崛起,如今商业炒作已经呈现出远离内容而严重失真的倾向,在喧嚣的吆喝声中呈现的却是买椟还珠的图景。
内容上的问题也许同样严重。我们的读物似乎愈益走向浅薄化,在注重娱乐功能、注重轻松、注重即时性、一次性和消费性的同时,却使得文化、价值、终极关怀日益边缘化了。作者、编辑的急功近利让我们在走入市场的时候学会计算、学会包装,却似乎淡忘了再好的营销也需要内容作底。我们的感官已经被利益钝化,我们已经很少感动了。在日益增多的图书品种中,我们还能够期待多少书可以在十年后仍然被人阅读?
困惑还在于经验在变幻飞速的时代节奏前的断裂。新技术的更新、生活方式的转型让以往赖以成为引领者的师长们变得日益茫然,即便少数“聊发少年狂”的弄潮儿,也只能是适应其间而无法完全融合其间,这种“隔”给新时代青春读物的走向带来某种不确定性和无方向性,而新入道者对市场效应的目的化追求、对图书文化本质的淡视使得青春读物显出了不能承受之轻。因此,如何培育具有终极价值关怀而又有市场意识的新生代出版者显得尤为必要。
困惑之解固然需要来自体制的力量,但是一个优秀出版人应该在纷繁的世道中承担起自己的应有责任。在追求畅销的同时,我们应该保持足够的自省能力,问一句自己:在打造畅销图书的若干元素中,是否注意在给青年人以轻松、娱乐的同时,也融进了拨动年轻心弦的切切实实的感动和启迪,融进了人类千百年的精神文明体验,也许,这是今天我们可以做而必须立即做的一件“大”事情。 |