[转帖]期待“选秀经济”的复活

月亮子

“快乐男声”停办，“绝对唱响”遇冷，“我型我秀”收视低迷……曾经风风火火的中国电视选秀节目，在一片物价上涨的声浪中日渐没落，选秀经济面临“寒冬”。近日，湖南卫视第一副台长张华立在其新浪博客发表《电视高端是什么东西？》一文反思电视大众文化的本质，短短7天时间，阅读人次达到247375，跟帖数量1305，众说纷纭，褒贬不一。
　　湖南卫视“娱乐至死”的精神广受赞誉，其借助“超级女声”掀起电视选秀的掘金狂潮，把选秀经济推向前台。金牌营销师陈安之先生把成功的秘诀归结为一句话：“简单的事情，重复地做！”。一语道破今日电视选秀节目颓败的原因。表面上来看，选秀节目遭遇困境的原因大致有三点：第一，观众审美疲劳，收视率下滑严重。第二，广电总局“限制令”束缚。第三，如张华立先生所言“今年中国上演了大悲剧和大喜剧，没时间也没空间做了”。这些理由分别从市场、政府、业界角度出发，分析和描述了电视选秀节目的困境，但是稍微静下心来想想，这三条理由根本站不住脚，缺乏创新的手段和创意演进才是罪魁祸首。先说今年中国的大悲剧和选秀节目的时空问题，今年的大地震的确给全体国民的心情蒙上一层阴影，地震期间的国哀表达了我们对于生命的敬畏，但是灾难过后没有空间娱乐的说法有些言过其实。众所周知，即使在经济大萧条时期美国民众依然涌进电影院成就了有着灿烂笑容的好莱坞童星邓波儿，一场地震过后的中国电视竟然没有了娱乐的时间和空间，这种说法难以令人信服。其次，观众审美疲劳之说，不是选秀节目萎靡不振的借口，而应是勇于创新的动力。最后，“不能上黄金档、不能超过90分钟、不能短信互动”等等限制给电视选秀节目矫枉过正致命一击的同时，也在考验着电视人创新的智慧。
　　电视产业属于创意经济的范畴，“创意经济”的先驱，著名德国经济史及经济思想家熊彼得，早在1912年就明确指出，现代经济发展的根本动力不是资本和劳动力，而是创意。利用优秀的电视节目创意进行模式输出迅速扩大资本规模，目前已在国际电视界成为现实。有学者评价——正是有了《超级女声》、《加油，好男儿》等大型的真人秀活动，电视娱乐节目开始升级换代，中国电视的创意水平提升，创意能力得到了前所未有的释放。同时，“超级女声”领衔的选秀经济大大提升了湖南卫视的广告价值，通过大众的参与实现了最大限度的互动，一次次登上娱乐新闻的头条，所有这些都在彰显创意的力量。但是，由于版权经济在中国电视模式推广上的缺位，创新变成了出力不讨好的行为，在模仿创新、整合创新和原始创新三者之间，后者落选的几率高不可攀。遍览中国电视风光一时的选秀节目，几乎都是一个模式，即使纵向比较同一个选秀节目其创新之处仍付诸阙如，观众的审美疲劳不难理解。也许可以辩称，这是电视节目类型特征使然，这是大批量工业生产的需要。我并不否认每一类型的电视节目应该有其核心价值观和程式特征，但这并不是电视人裹足不前的借口。
　　文化产业跨越式发展的大背景下，选秀节目的市场价值远远没有发挥出来。2007年，“快乐男声”为湖南卫视带来2个多亿的收入，这一数字远远高过声名大噪的“超级女声”；2006年，《上海真人秀节目产业价值链研究报告》称东方卫视四个选秀品牌的商业价值将达到38.45亿元。然而这一切在2008年，中国电视50周年之际，并没有实现，选秀经济死水一潭。我们期待选秀经济在创意中复活，在中国电视产业经营中发挥更加显著的作用